Félix González-Torres

Del 8 de febrero al 5 de abril de 2026, La Cuadra acoge una exposición curada por Pablo León de la Barra que propone un diálogo poético y un encuentro imaginado entre la obra del artista Félix González-Torres (estadounidense; n. 1957, Guáimaro, Cuba; m. 1996, Miami, EE. UU., a causa de complicaciones derivadas del sida) y los espacios arquitectónicos de Luis Barragán (n. 1902, Guadalajara, Jalisco; m. 1988, Ciudad de México) en La Cuadra, construida en 1968 como caballerizas privadas en las afueras de la Ciudad de México y una de las obras más emblemáticas del arquitecto.

Esta muestra, es la primera presentación individual de la obra de González-Torres en la Ciudad de México desde su exposición en el Museo Universitario Arte Contemporáneo (2010) y, anteriormente, en el Museo Rufino Tamayo (1998). La obra de González-Torres ha sido presentada en numerosas exposiciones colectivas en la Ciudad de México, incluyendo proyectos en Ninart Centro de Cultura, Centro Cultural Arte Contemporáneo, Museo de Arte Carrillo Gil, Museo Jumex, Museo Universitario de Ciencias y Arte, Casa del Lago, Universidad Nacional Autónoma de México, Galería Mascota y kurimanzutto.

Sobre Félix González-Torres

Félix González-Torres (estadounidense; n. 1957, Guáimaro, Cuba; m. 1996, Miami, EE. UU., a causa de complicaciones derivadas del sida) fue uno de los artistas más significativos surgidos a finales de los años ochenta y principios de los noventa. A través de una amplia variedad de medios y procesos —incluidos materiales deliberadamente comunes como caramelos, pilas de papel, vallas publicitarias o rompecabezas— muchas de sus obras poseen la capacidad de manifestarse continuamente en el presente, cuestionando simultáneamente la permanencia y las nociones de valor. Las obras de González-Torres generan un diálogo tanto con las instituciones expositoras como con el público, planteando interrogantes sobre las divisiones permeables y artificiales entre lo público y lo privado, la autoría como acto colectivo y la responsabilidad compartida en la transformación social.

Su primera exposición individual institucional tuvo lugar en el New Museum of Contemporary Art, Nueva York (1988). Otras presentaciones individuales destacadas durante su vida incluyen Felix Gonzalez-Torres en el Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York (1995), que itineró al Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela (1995), bajo el título Felix Gonzalez-Torres (A Possible Landscape), y al Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (1996), bajo el título Felix Gonzalez-Torres (Girlfriend in a Coma); así como la exposición en tres sedes Felix Gonzalez-Torres: Traveling, presentada en el Museum of Contemporary Art, Los Ángeles; el Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington D. C.; y The Renaissance Society de la Universidad de Chicago (1994).

González-Torres es uno de los dos únicos artistas que han representado póstumamente a Estados Unidos en la Bienal de Venecia (2007).

Entre las exposiciones más relevantes de su obra se encuentran las realizadas en la National Portrait Gallery y los Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington D. C. (2024–2025); Dia Beacon, Nueva York (2024–2025); Bourse de Commerce, París (2022); Museum of Contemporary Art Toronto (2022); Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) (2021); Rockbund Art Museum, Shanghái (2016); PLATEAU y Leeum, Samsung Museum of Art, Seúl (2012); una retrospectiva itinerante en seis sedes organizada por WIELS Contemporary Art Center, Bruselas, con itinerancias a la Fondation Beyeler, Basilea, y el Museum für Moderne Kunst, Frankfurt (2010–2011); el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (2008); Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlín (2006–2007); y la Serpentine Gallery, Londres (2000).

En mayo de 2026, se inaugurará una importante exposición individual de su obra en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.

La exposición estará abierta al público con ingreso gratuito para residentes del Municipio de Atizapán de Zaragoza y de estudiantes nacionales durante toda la exhibición. El acceso será únicamente mediante cita previa a través del sitio del web: lacuadrabarragan.org.

Fotografía—

“Untitled” (Last Light), 1993. Installed in Presentation des collections permanentes. Centre Pompidou, Paris, France. 4 Apr. 2011 – Mar. 2014. Fotógrafo: Nobutada Omote.